现今拍卖名家的油画出天价，动辄几千万元，令人瞠目。就连拍出两千多万一件作品的吴冠中先生，也公开表示自己的画不能是这个价格。陈丹青的市场价高到几千万，却都是他早年几万元转让的画，中间环节获利者，层层加价，炒作放大。业内人士眼看如此的天价操作，都表示出极大的忧虑。非理性的油画价格，混乱了市场，堵住了艺术家作品的合理销售，就高就低都很难；这也使收藏家处于长期的观望，无从下手。有的拍卖行干脆就不收当代有实力的油画。而“前卫艺术”作品，仅仅供给和迎合海外“有心人”的口味，也被哄抬天价，这不免让认真画画的艺术家感慨万千。

 

如何理性地恢复油画的市场价格，成了当下繁荣艺术的大问题。说到底，油画作品的价格定位，取决于画家和作品本身，而非根据某人某媒体的一时之评。油画技法的掌握和画家成名的过程，一般都相当漫长，往往有几十年的辛苦努力。作品的市场价，包含了艺术家的艺术技巧、美学观念、生活经历和绘画成就的长期积累。作品的价格是对艺术家某种意义上的肯定，应该是一个专业圈内的综合评定。而现在，令人奇怪的是：专业团体里没有艺术评定，画家的知名度依赖媒体，而许多媒体往往依关系深浅和资金多少来决定宣传方案。反正没有评画标准，什么样的画家都可一夜成名，画都可能卖到天价。艺术品的价格，就这样落到了中间环节的操盘人手中。不少艺术杂志明码标价，要画家出钱才可刊登；就连举办画展，邀请媒体出席，也常有一定的资金运作。默默耕耘中的真正的艺术家，很可能就沉寂湮没，得不到应有的肯定。这就使收藏油画的评估和选购，出现了前所未有的混乱。

 

我国专业艺术圈内派系色彩太浓，一位权威人士后常常跟着一大批人，入圈获生，非圈无门。艺术的机会常常被垄断，显得很不公平。当然艺术无派，千奇百怪，历朝历代如此，国外也难免。不过，艺术家自己首先要敬业，以创作优秀作品为目的，不要太商业化。社会舆论更不要光以画价的高低，来评定艺术家的优差。艺术在商业上的成功，毫无疑问可增加画家创作的自信；但曾经卖到高价而放不下身段来，高不成低不就，也实在是一件让人极感难堪的事。